sábado, 19 de dezembro de 2009

Bang - Mother


Power trio formado na Filadélfia, Estados Unidos, uma paulada setentista de primeira. A banda era formada por Frank Ferrara (vocal e baixo), Frank Glicken (guitarra) e Tony D’Lorio (bateria). Alguns dizem que o som dos caras é Black Sabbath puro. Eu acho que tem alguma coisa de Sabbath, porém a rapaziada tem a sua característica própria.
Foram os três disco de estréia e que depois a banda acabou. Recentemente reuniram-se novamente e fizeram alguns shows,.
Para quem gosta de um Hard Rock de primeiríssima qualidade pode baixar sem medo !!!!

terça-feira, 1 de dezembro de 2009

Rush - Retrospective III ( 1989 - 2008 )


Este Cd também nem precisa de comentários. Muito bom !!!

segunda-feira, 30 de novembro de 2009

Jethro Tull - The Very Best Of


Esta é outra banda que dispensa comentários: Sensacional !

É uma homenagem a todos que curtem um Rock de primeira qualidade. É também uma homenagem ao grande brother Claudio Tull.

Experience Hendrix - The Best Of Jimi Hendrix


O mago da guitarra nem precisa falar: toca muito !

Para os que desejam saber mais sobre Hendrix como pessoa não deixem de ler o livro JIMI HENDRIX - A dramática história de uma lenda do rock, da escritora Sharon Lawrence. Sem dúvida nenhuma vale a pena conhecer mais sobre a vida desse mago da guitarra.

Download nessa pérola !

Crosby, Stills, Nash & Young - Déjà Vu

DOWNLOAD

Há tempos estava a fim deste cd, mas não achava. Até que , ao entrar numa livraria aqui do DF, encontrei "a pérola ": Déjà Vu
Discaço do começo ao fim. Coisa muito rara de se encontrar hoje em dia.
Àqueles que nuca ouviram, reservem um pouco do seu tempo e relaxe ouvindo essa obra-prima. Sem dúvida alguma uma de minhas melhores aquisiçoes nos últimos anos.
Já aos que já conhecem, relembrem músicas como "Almost Cut My Hair" .
Download Now !!!!

domingo, 29 de novembro de 2009

Budgie - Bandolier _ 1975


Budgie é uma banda de hard rock/heavy metal de Cardiff, País de Gales.
Criada em 1968, sua formação original consistia de Burke Shelley (John Burke Shelley, 10 de abril de 1947, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul) no baixo e vocal, Tony Bourge (Anthony James Bourge, 23 de novembro de 1948, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul) (guitarra e vocal) e Ray Phillips (Raymond John Phillips, 1 de março de 1945, Tiger Bay, Cardiff, South Glamorgan, Gales do Sul (bateria). A atual formação é composta por Simon Lees (guitarra), Burke Shelley (baixo e vocal) e Steve Williams (bateria). Seu primeiro álbum foi gravado em Rockfield Studios com o produtor do Black Sabbath, Rodger Bain e lançado em 1971 seguido por Squawk em 1972. O álbum que se seguiu, Never Turn Your Back on a Friend (1973), inseriu a banda na história do rock and roll e possivelmente contém sua melhor canção, "Breadfan", mais tarde regravada pelo Metallica. (Metallica também regravou uma outra canção da Budgie, "Crash Course In Brain Surgery"). Ray Philips deixou a banda antes do quarto álbum In for the Kill ser gravado e foi substituído por Pete Boot (Peter Charles Boot, 30 de setembro de 1950, West Bromwich, Staffordshire). Em 1975 Bourge e Shelley se juntaram ao baterista Steve Williams para o álbum Bandolier, Bourge deixou a banda em dezembro de 1978 e foi substituído por John Thomas. A música do LP de 1978, "Impeckable", fez parte da trilha sonora do filme "J-Men Forever" de 1979 (aparecendo freqüentemente na série de televisão "Night Flight" da USA Network de 1981 a 1988) e se tornou um clássico. A banda resistiu com sucesso à New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM) até 1982, sendo até mesmo a atração principal dos Festivais de Reading e Leeds. Eles chegaram a ter um grande número de fãs na Polônia, chegando a ser a primeira banda de heavy metal a se apresentar atrás da Cortina de Ferro em 1982. Teve também destaque a sua excursão com o apoio de Ozzy Osbourne em 1984. A banda se desfez em 1988, seus integrantes foram participar de produções em estúdios e ocasionalmente sendo convidados para outros projetos; John Thomas participou no estúdio do CD Phenomena com o ex-integrante do Black Sabbath, Glenn Hughes. John Thomas deixou a banda em 2001 depois de terem sido a atração principal do festival ao ar-livre, "Welsh Legends of Rock". Desfrutando de grande popularidade no Texas, um pouco graças ao legendário promotor musical, o DJ e empresário do ramo de restaurantes, Joe "The Godfather" ou "Mr. Pizza" Anthony na rádio KMAC/KISS da década de 1970, a banda se reuniu para apresentações em 1995, 1996 e 2000 nos festivais ao ar-livre 'La Semana Alegre' em San Antonio, Texas. Eles excursionaram de 2002 a 2006, principalmente pelo Reino Unido, pelas regiões de Nova York/Nova Jérsei, Dallas e realizaram algumas apresentações na Europa incluindo o Festival do Rock da Suécia e um retorno à Polônia pós-comunista. Budgie gravou um novo álbum intitulado You're All Living In Cuckooland, que foi lançado no Reino Unido no dia 7 de novembro de 2006.
Para quem já é fã, aproveite! Para os que ainda não conhecem o som da banda, tá esperando o que? Baixem essa pérola !

terça-feira, 3 de novembro de 2009

AC DC - Highway To Hell


Esse disco, sem dúvida nenhuma, é uma paulada no pé do ouvido !
A voz inconfundível de Bon Scot faz toda a diferença. É pra baixar e ouvir no último volume !
O disco já começa alucinando com a porrada "Highway To Hell ". Destaco dois grandes petardos: " Walk All Over You" e "Touch Too Much ".
Então, mandem bala no download, brothers !

terça-feira, 27 de outubro de 2009

Premiata Forneria Marconi - L'Isola Di Niente



Premiata Forneria Marconi (ou PFM) é uma banda italiana de rock progressivo formada em 1972 e que atingiu popularidade nos anos 70, com sucessos tanto nas paradas britânicas quanto americanas. Apesar de compartilhar o estilo com várias outras bandas italianas conteporâneas como Banco del Mutuo Soccorso, Area, Perigeo e Le Orme, foram a única banda italiana do gênero a se tornar famosa fora de seu país natal. Sua música mostra influências de Genesis e posteriormente King Crimson, mas eles mantiveram alto nível de originalidade, contando com um som distinto do Mediterrâneo.
Pra conceituar esse álbum permitam-me usar a definição extraída do Blog givapasta.blogspot.com :
"Um trabalho conceitual, letras em inglês e italiano. A canção lísola di niente é perfeita... totalmente bipolar... começa com um coral de câmara... descamba ao lisérgico... desagua em notas de violão tocadas primorosamente.... flerta com o sincopado... e descamba num choro de guitarra "frippertrônica"....
A música Dolcissima Maria foi regravada por Renato Russo em seu cd "Equilíbrio distante" de 1998.

Melhor definição que essa , não tem !!!!


Eric Clapton - Unplugged

Pois é, moçada, hoje cheguei do trampo - depois de enfrentar cerca de uma hora para percorrer nada mais nada menos que 15 Km - Brasília tá F#%@&*oda !!!, olhei na estante do escritório e observei lá no canto, o livro da Auto Biografia do Eric Clapton. Na mesma hora, corri pro meu arquivo de Cds, peguei esse disco e, então comecei a ouvi-lo; é interessante como às vezes ( ou quase sempre ) a gente esquece que tem um pérola guardada. Confesso que não é um dos melhores do Clapton, entretanto, faz bonito !
Pra acompanhar, somente um whiskinho !!!
Parem e descansem um pouco. Desliguem-se desse dia a dia corrido.
Felicidades a todos.

domingo, 18 de outubro de 2009

Queensrÿche - Greatest Hits

O Queensrÿche é uma banda de metal progressivo que nasceu em 1981. Chris DeGarmo, Michael Wilton se conheceram no colégio e juntaram-se a Scott Rockenfield e Eddie Jackson formando uma banda chamada The Mob. Conheceram Geoff Tate (que era do Babylon) durante o festival Metalfest '81. Chris e os outros integrantes não tinham um vocalista e não tiveram a menor vergonha de chamarem Geoff para cantar nesse festival. Apesar do resultado positivo, Geoff não permaneceu na banda após o evento. No ano seguinte, a banda passou a se chamar Queensrÿche, nome tirado da canção "Queen of the Reiche" da própria banda. O empresário da banda levou uma demo à revista Kerrang! que rendeu a gravação do EP Queensryche (206 Records) que traz, entre outras a canções "Queen of the Reich" e a voz de Geoff. Vendo isso, Geoff deixou do Myth (banda da qual fazia parte nessa época) e juntou-se ao Queensrÿche.
É uma banda diferenciada. O som é altamente qualificado.
Aproveitem essa pérola.

Pantera - Vulgar Display Of Power


Formada em 1981, a banda atingiu muito sucesso após a segunda metade da década de 80 quando a popularidade do heavy metal começava a cair. Inicialmente fazendo um som mais voltado ao glam hard rock, partiram então para o som mais pesado do metal moderno (ou o chamado "power-groove", termo cunhado pela própria banda pois boa parte de suas músicas possuíam riffs marcantes).
O Pantera lançou três discos (Metal Magic, de 1983, Projects In The Jungle, de 1984 e I Am The Night, de 1985) antes de demitir o então vocalista Terry Glaze para a entrada de Phil Anselmo no quarto disco, Power Metal, de 1988. Na época, Glaze teria sido informado sobre assinar com uma gravadora pertencente a Gene Simmons do Kiss, mas Terry rejeitou o contrato e foi mandado embora. Os membros restantes encontraram Phil Anselmo em Nova Orleans e produziram Power Metal, uma gravação onde Phil regravou algumas canções cantadas originalmente por Glaze, além de algumas originais.
O primeiro álbum de sucesso comercial foi Cowboys From Hell, de 1990.
O álbum de maior sucesso foi Vulgar Display of Power, de 1992, onde os vocais em falsete foram substituídos por vocais gritados mais influenciados pelo hardcore e um som de guitarra muito mais pesado. O disco rendeu a grandes sucessos que tornariam-se hinos da banda, como "Walk" e "Mouth For War", ambas muito circuladas na MTV. Outras como a violenta "Fucking Hostile" e "This Love, uma balada linda com um refrão bem pesado, seriam mais aclamadas entre os fãs.
A banda se dissolveu depois que Anselmo saiu, em 2001. Ele buscaria outros trabalhos com bandas como Down, embora os irmãos Abbott não tivessem terminado oficialmente a banda até iniciar os trabalhos em seu novo projeto, "New Found Power". Como nas circunstâncias em que Phil Anselmo saiu do Pantera, os membros restantes ficaram no aguardo que ele retornasse, mas isso nunca aconteceu.

No dia 8 de dezembro de 2004, um fanático do Pantera chamado Nathan Gale assassinou Dimebag Darrell a tiros na casa de espetáculos Alrosa Villa, em Columbus, Ohio, quando o Damageplan entrou no palco. Um membro da platéia, uma empregada do local e um segurança da banda também foram assassinados antes que Gale fosse morto a tiros pelo policial James Niggemeyer.

Após a morte de Dimebag, uma reunião do Pantera tornou-se obviamente impossível, mas comentários públicos de Phil Anselmo após o tiroteio sugeriram que ele teria cogitado se reunir com a banda. A banda Pantera atingiu um grau de sucesso que poucas outras conseguiram.

Sinceramente, esse disco é nota dez !!!

Baixem rápido !!!

terça-feira, 4 de agosto de 2009

Scorpions - Hot & Slow - Best Masters Of The 70's

DOWNLOAD

Esse disco dispensa comentários. Uma verdadeira obra-prima.

O melhor da banda nos anos 70. Rock de primeiríssima qualidade !!!

Baixem sem dó !!!!!

sexta-feira, 31 de julho de 2009

Badger - One Live Badger_ 1973


Aos amantes do bom e velho Rock'n Roll , recomendo este petardo. Sem brincadeira, esse disco é pra ouvir com os amigos , tomando umas cervas bem geladas ou qualquer birita que contenha etílico. A rapaziada faz um som de excele nte qualidade. Confesso que estava precisando ouvir algo assim.
Descobri esse álbum fantástico mo blog de meu brother Cláudio (cernnunos-jtull.blogspot.com).
A banda foi formada pelo ex-tecadista do Yes Tomy kaye.
O que posso dizer? Baixem essa preciosidade.
Os integrantes tocam copm coração. O som da batera é simplesmente fantástico.
Vale a pena baivxar.

Abraços

quinta-feira, 23 de julho de 2009

Homenagem Ao Meu GRANDE PAI " ARY "


1. Bole-Bole
2. O Bom Filho à Casa Torna
3. Vê se Gostas
4. Despedida da Mangueira
5. Paciente
6. Revendo o Passado
7. Doce Melodia8. Tudo Dança
9. Sonhando
10. Pra Machucar meu Coração
11. Se Você Jurar
12. Vou Deitar e Rolar
13. Rosa

Após dois meses que perdi meu grande pai, só hoje estou encorajado para postar um disco que ele adorava:" Zé da Velha & Silvério Pontes - Tudo Dança - Choros, Maxixes , Sambas".
Quando ouvia esse cd, meu pai parecia que estava em total sintonia com tudo. Que o mundo estava excelente. Nada o preocupava. E não é que ele tinha razão em adorar esse disco. É simplesmente glorioso. Um disco para quem gosta de uma boa música; e o mais importante é que é cem por cento nacional. Música brasileira de raiz.
Vocês podem achar que fiquei doido em postar um disco com estilo de música totalmente diferente do que se propõe o meu blog. Eu digo que não, pois o que é bom é para ser descoberto. É como um vinho, esquecido num cantinho da prateleira de um supermercado e ninguém dá valor, só porque o preço é baixíssimo; entretanto, quando se toma o primeiro gole sente-se o seu sabor e o aroma que emanam; descobre-se que ali está uma obra de arte a ser apreciada em todos os seus aspectos ( Já aconteceu com algum de vocês ? ). Assim acontece com as pessoas que são voltadas somente para um estilo de música, não se dando o direito de experimentar coisas " novas " e de repente descobrem que existe algo mais. Precisamos mudar nossos conceitos ...rssssss
Ao meu velho pai, onde quer que se encontre, o meu MUITO OBRIGADO por me fazer mudar os meus conceitos !!!
Aos meus digníssimos , só tenho uma frase : CURTAM BASTANTE ESSE DISCO !!!!!!
Abraços bem apertado em todos.
FLY2112

terça-feira, 16 de junho de 2009

Body Count


Body Count é uma banda que faz uma fusão de hip hop e hardcore dos Estados Unidos da América original de Los Angeles, Califórnia, desde 1990. O conjunto foi formado por Ice T, mais conhecido pelas suas contribuições nohip hop. Ice T formou a banda por causa de seu interesse em música Gangsta rap. Ele assumiu o papel de vocalista do grupo, escrevendo as letras para a maioria das músicas da banda, enquanto o guitarrista, Ernie C, cuidaria da parte musical. O álbum de mesmo nome da banda foi lançado pela Sire Records em 1992.
Essa banda é uma paulada na muleira. Hard Rock "du bão".
Baixem rápido!!!

sexta-feira, 5 de junho de 2009

Khallice - The Journey


DOWNLOAD

Venho aqui postar essa super banda brasiliense. Os caras mandam muito.
Com seu estilo Metal Progressivo, essa rapaziada veio pra detonar. Todos os integrantes são músicos de primeira linha: Basta ouvir o cd pra constatar o que digo. Alguns integrantes eu já conhecia, porém o que mais me surpreendeu foi o entrosamento da moçada e a sonzeira. Putz! Os caras estão mandando muito bem.
Sinceramente, não parece banda nacional.
Considerado o Dream Theater brasileiro, o Khallice veio pra mostrar que o rock nacional não deve nada a ninguém. Baixem sem dó essa maravilha de cd !!!
Integrantes:
Alírio Netto (vocal)
Marcelo Barbosa (guitarra)
Michel Marciano (baixo)
Renato Gomes (teclado)
Maurício Barbosa (bateria)


sexta-feira, 29 de maio de 2009

Working Man - A Tribute To Rush


Ouvi esse disco , pela primeira vez, como presente do meu amigo Ricardo Vieira ( também fã do Rush ). Minha nota foi dez !
O disco é maravilhoso; a rapaziada que fez a cover mandou muito bem.

Baixem essa preciosidade !

terça-feira, 26 de maio de 2009

Thalamus - Beneath a Dying Sun


O som dessa banda é paulada no cabeção. Alguns dizem que tem a levada de Black Sabbath, o que não deixa de ser um pouco de verdade; porém, tem uma pegada de Soundgarden , mas no estilo pesadão. Som pra ouvir no volume máximo.
Formada na Suécia, tem como vocalista e guitarrista Kjell Sjostrom; Peter Johansson no baixo ( que tem presença marcante no disco ) ; Jan Cederlund ( guitarra ) e Sebastian Olsson ( na batera ).
Baixem essa preciosidade, pois tá difícil de encontrar.

quarta-feira, 6 de maio de 2009

Poverty's No Crime - One In A Million

Verificando nos meus CDs tive a grata surpresa de encontrar essa pérola dessa banda alemã. Esse disco é show de bola. Fazia tempos que não escutava.
Algumas pessoas dizem que a banda toca um Progressivo; na verdade, é um Progmetal . O disco é bem trabalhado. Mas, o que , pra mim, já vale o disco, é o fato de ter a cover de 'Distant Early Warning" da minha banda de coração : RUSH
Então, moçada, pode baixar que é sonzeira !!! Som de primeiríssima qualidade.

Poverty's No Crime is a German progressive metal band founded in 1991 by Volker Walsemann, Marco Ahrens, Andreas Tegeler, Christian Scheele, and Marcello Maniscalco. Their first two albums, Symbiosis and The Autumn Years were released under their old record company, Noise Records. Their subsequent albums were released under the InsideOut record company. Their albums have received positive attention from the German magazine, Rock Hard

sábado, 2 de maio de 2009

Deena Webster - Hurry, Tuesday Child (1968)


Moçada, francamente esse disco me impressionou.
Sabe aqueles dias que você está a fim de ouvir alguma coisa bem light? Que está querendo algo novo? Pois é, esse disco é simplesmente O DISCO.
Vale ressaltar que Deena Webster , britânica, canta que é uma beleza; de uma voz suave e firme,
ela nos faz pensar nas coisas boas da vida.
Infelizmente, só tenho notícia que esse foi o único disco a ser lançado.
Então, baixem essa raridade !

sexta-feira, 1 de maio de 2009

Grobschnitt - Jumbo


Essa é uma banda que não precisa de comentários. Sou fã de carteirinha ! Jumbo, na minha opinião é uma obra prima do progressivo. Disco extremamente perfeito. Sem dúvida, é um entorpecente da alma. Discaço ! Baixem essa preciosidade e viagem no som da moçada.

terça-feira, 28 de abril de 2009

Black Sabbath - Never Say Die


Esse discaço vai em homenagem ao grande brother Alessandro.

Baixem sem dó !!!


Fonte: discografiado rock.com

domingo, 26 de abril de 2009

Kiss - Kiss ( 1974 )


Kiss é o álbum de estreia da banda de hard rock, Kiss. Lançado em 1974, não agradou muito o público. Alguns meses depois, o Kiss voltou aos estúdios para gravar mais uma faixa para o álbum, "Kissin' Time". Algumas músicas do álbum foram compostas quando Paul Stanley e Gene Simmons ainda estava na antiga banda, Wicked Lester. Foi a partir desse álbum que o Kiss assinou contrato por mais 4 álbuns, com a Casablanca Records. O álbum ganhou certificado de disco de ouro em 8 de junho de 1977. O álbum contém vários hits do Kiss muitos tocados até hoje nos shows.

A capa do álbum foi inspirada na capa do álbum With the Beatles dos Beatles. Na Foto três dos quatro integrantes aplicaram sua propria maquiagem menos Peter Criss um profissional aplicou sua maquiagem, mas a maquiagem ficou muito diferente da que Peter usava, então ele voltou com a antiga maquiagem.

Kiss is the self-titled debut album from the American hard rock band Kiss. When it was released, on February 18, 1974, Kiss had been a band for little more than one year. Much of the material on the album was written by Gene Simmons and/or Paul Stanley, as members of their pre-Kiss band, Wicked Lester. Simmons estimated that the entire process of recording and mixing took three weeks, while co-producer Richie Wise claimed it took just thirteen days.

The album's cover showed the group positioned against a black background in a pose visually reminiscent of The Beatles' With the Beatles album (Criss stated that this was the visual effect the band was looking for). Three of the four band members applied their own makeup for the album cover photo, as they usually did; but Peter Criss's makeup was applied by a professional, whose work came out looking quite a bit different from the look Criss had established, and to which he would return immediately afterward.

Baixem esse discaço !!!!

sexta-feira, 24 de abril de 2009

Grobschnitt - Rockpommel's Land


O mais germânico grupo de Rock Progressivo Tradicional, o Grobschnitt foi também um dos mais inovadores e duradouros de seu país. Surgido em 1970, lançou em 1972 o antológico "Grobschnitt", uma admirável síntese de Progressivo Sinfônico com Hard Rock e experimentalismo, incluindo passagens Jazzisticas, de Blues e de música Folk, tudo isso acompanhado pelos mais variados ritmos percussivos

Grobschnitt was a German rock band which existed between 1970 and 1989[1]. Their style evolved as time progressed, beginning with psychedelic rock in the early 1970s before transitioning into symphonic progressive rock, NDW and finally pop rock in the mid-1980s. Grobschnitt, unlike other bands, utilized humor in their music in the form of unexpected noises and silly lyrics and concepts. As was common with many German bands of the time, Grobschnitt sang in English until the early 1980s, despite touring exclusively in Germany. The band accrued a loyal fan base through its live performances which included pyrotechnicscomedic sketches. Highlight performances include Solar Music, an extended mostly-instrumental piece which lasted up to an hour. Grobschnitt were also known for their stamina on stage, frequently performing shows in excess of two hours. and German

Baixem essa pérola !!!

terça-feira, 21 de abril de 2009

Jethro Tull



Jethro Tull é uma banda de rock progressivo formada em Blackpool entre 1967-1968. Sua música é marcada pelo estilo vocal cheio de maneirismos e o trabalho único na flauta de seu líder Ian Anderson, além de uma complexa e pouco usual construção musical. Seu estilo incorpora elementos de música clássica e celta, assim como do rock alternativo e do art rock. Entretanto, é difícil especificar quais artistas tiveram influência direta ou foram influenciados pelo Jethro Tull. Mais do que qualquer outra banda, sua música permanece à parte do restante do rock.

Jethro Tull are a progressive British rock group formed in 1967. Their music is characterised by the songs, vocals and flute work of Ian Anderson, who has led the band since its founding, and guitarist Martin Barre, who has been with the band since 1969. Initially playing blues rock with an experimental flavour, they incorporated elements of classical, folk and 'ethnic' musics, jazz and art rock into their music. The band have sold more than 60 million albums worldwide.

domingo, 19 de abril de 2009

Big Allanbick - Blues Special Reserve


Grupo de blues (Ricardo Werther, voz; Alan Ghreen, piano e órgão; Big Gilson, guitarra; Ugo Perrotta, baixo; e Beto Werther, bateria) formado em 1992 no Rio de Janeiro, começou se apresentando em bares e casas noturnas e lançou em 1993 o primeiro CD, "Blues Special Reserve", com tiragem limitada. O segundo, "Black Coffee", de 1994, lançou a banda em outra escala. O Big Allanbik se apresentou em festivais e blues e excursionou pelos Estados Unidos em 1996, tocando em lugares consagrados como o Blue Note, em Nova York e Chicago.
Discaço !!! Ideal para se ouvir tomando um birinite !

The Big Allanbik blues band appeared in 1992 in Rio de Janeiro and was already releasing its first CD, Blues Special Reserve in the next year. The second one, Black Coffee (1994), was launched during the Nescafé and Blues Festival (São Paulo), where Robert Cray, Lonnie Brooks, Otis Clay, Ronnie Earl, Robben Ford, and Eric Burdon also played. Two years later the band went to the U.S., playing at the Blue Note (New York, NY) and at the Tobacco Road (Miami, FL). In Chicago they played with Duke Robillard at Buddy Guy's Legends and with Lonnie Brooks at the Chicago Blue Note. Their third album, Batuque y Blues (1998), produced by Bob Stander, mixed a Brazilian percussion to classic rock and blues. In the same year, the band performed at the Metropolitan hall in Rio four times, on the same night that Steve Winwood and B.B. King played. In São Paulo they had gigs in the Palace and other major nightclubs. At the Parque do Ibirapuera they did a show on the same day that Johnny Rivers played for over 70,000 people.

Eloy - Silent Cries And Mighty Echoes


Eloy é uma banda alemã de rock progressivo, fundada no final dos anos 60 pelo guitarrista Frank Bornemann, cujos estilos musicais incluem rock sinfônico e space rock, este último principalmente presente nos álbuns mais recentes. O nome da banda foi inspirado em Eloi, uma raça do futuro na novela A Máquina do Tempo, de H.G. Wells. Apesar da nacionalidade, a banda não é considerada participante do movimento Krautrock, devido ao seu som parecer mais com bandas britânicas de rock progressivo, como Yes e Pink Floyd.
No início, a banda tocava hard rock, inspirada por temas políticos, mas logo passou para um som mais progressivo, com elementos de space. Baseado principalmente nos solos de guitarra de Bornemann, o som da banda também inclui o vasto uso de sintetizadores e coros.
Com o álbum Silent Cries and Mighty Echoes, lançado em 1979, o Eloy alcança o auge do sucesso; Um álbum virtuoso e bastante progressivo.
Na época a formação da banda contava com Frank Bornemann na guitarra e vocal, Klaus Peter Matziol no baixo, Detlev Schmidtchen no teclado e Jürgen Rosenthal na bateria, que também escrevia as letras das canções.
Download Now !!!!!!!

sexta-feira, 17 de abril de 2009

Symphony X - The Divine Wings Of Tragedy

  1. "Of Sins and Shadows" – 4:58
  2. "Sea of Lies" – 4:18
  3. "Out of the Ashes" – 3:39
  4. "The Accolade" – 9:51
  5. "Pharaoh" – 5:30
  6. "The Eyes of Medusa" – 5:27
  7. "The Witching Hour" – 4:15
  8. "The Divine Wings of Tragedy" – 20:41
    • I. At the Four Corners of the Earth
    • II. In the Room of Thrones
    • III. A Gathering of Angels
    • IV. The Wrath Divine
    • V. The Prophet's Cry
    • VI. Bringer of the Apocalypse
      • A. Eve of Sacrifice
      • B. Armies in the Sky
      • C. Dies Irae
    • VII. Paradise Regained
  9. "Candlelight Fantasia" – 6:45
Symphony X é uma banda americana de metal progressivo formada em Nova Jérsei em 1994 pelo guitarrista Michael Romeo. Seus álbuns The Divine Wings of Tragedy (1997) e V: The New Mythology Suite (2000) ganharam considerada atenção da comunidade do metal progressivo.
Em abril de 1994 no estado estadunidense de Nova Jérsei o guitarrista Michael Romeo, aproveitando o sucesso de seu demo solo The Dark Chapter resolveu montar uma banda. O primeiro membro a integrar-se foi o baixista Thomas Miller, com quem Michael já havia trabalhado muito nos últimos dez anos. A dupla então chamou para o conjunto o baterista Jason Rullo, o vocalista Rod Tyler e o tecladista Michael Pinella.
No final de 1996 a banda grava seu terceiro álbum ( The Divine Wings Of Tragedy ) que é considerado até hoje, por grande parte dos fãs, em especial os da França, Alemanha e Itália, como o melhor da carreira da banda.
The Divine Wings of Tragedy foi lançado em 1997 , sendo o segundo trabalho do então vocalista Russell Allen com a banda e foi muito bem recebido pelos fãs, chegando a vender mais de 100 mil cópias apenas no Japão. Músicas como "Accolade", "Of Sins and Shadows" e "Sea of Lies" se tornaram hinos para a maioria dos fãs da banda, além da faixa título, com mais de 20 minutos de extensão.
Aos fãs do Progressivo uma mensagem: BAIXEM LOGO !!!!

quinta-feira, 16 de abril de 2009

Heaven & Hell - The Devil You Know



Traduzido por Mateus Tozz

Traduzido de Metal Hammer

"Uma resenha faixa-a-faixa do "The Devil You Know", o primeiro álbum do HEAVEN & HELL - a banda que conta com os membros do Black Sabbath Tony Iommi (guitarra), Ronnie James Dio (vocal), Geezer Butler (baixo) e Vinny Appice (bateria) foi publicada na Metalhammer.co.uk:

“Atom And Evil”
Lento e arrastado como Sabbath em seu melhor. A voz de Dio é lenta e majestosa, e ele tem espaço de sobra para acelerar como tipicamente fazia em sua era no Black Sabbath. Lembra ligeiramente 'Electric Funeral', mas como se fosse tocada pelo The Sword. O meio tem um maravilhoso riff abafado que faz dela uma poderosa abertura.

“Fear”
Depois da abertura lenta, "Fear" detona com um grande riff, ainda lento, porém mais assombroso. Dio soa simplesmente demoníaco e explosivo como sempre foi, o refrão pode não ter a melodia mais cativante, mas a guitarra afiada garante uma boa audição. As letras não são super fáceis de seguir, mas a idéia satânica/oculta combina com o tempo assustador e misterioso. A velocidade também permite a Iommi fazer solos tanto lentos quanto virtuosos.

“Bible Black”
Essa começa com um agradável violão e uma guitarra. A voz de Dio entra cheia de ternura. Ai vem o riff... quando tocamos isso no escritório todo mundo falou 'Caramba!' Simplesmente um chuta-portas monstro pra bater a cabeça, e o refrão mostra Dio tomar vôo e deixar a agressão fluir. E quanto ao solo, Iommi está debulhando como um maníaco - este é sem dúvida o guitarrista do Sabbath fazendo o que sabe. Ele está tocando como um homem possuído. O que parece apropriado.

“Double The Pain”
DTP começa com um estranho riff de baixo com phaser, antes de cair numa outra música 'doom', porém mais mid-tempo. É óbvio que com a ciência moderna e técnicas de gravação Iommi tranformou o som da sua guitarra numa parede densa. O título é repetido num pequeno refrão no final de cada verso - mais parecida com a carreira solo de Dio. Você pode ouvir algo acústico na gravação também. E de novo o solo é maravilhoso.

“Rock And Roll Angel”
Apesar de "downtempo", essa música tem uma musicalidade otimista e os vocais largam a agressão das suas predecessoras. E de fato o riff é mais genérico, e o refrão se gaba de um ar quase sexy.

“The Turn Of The Screw”
Esta é conduzida por um riff arrastado que fará você pensar que está ouvindo o Candlemass, mesmo sendo um pouco mais "uptempo" do que boa parte do resto do álbum. O refrão é um excelente anti-clímax forçado. Tem algumas ótimas linhas de guitarra no meio e o solo geme por si só.

“Eating The Cannibals”
Ah, aqui está o andamento. O riff pode não ser espetacular mas tem um andamento bem rock e sólido, um bem-vindo descanso do doom - contagioso e glorioso como deve ser. A agressividade continua aqui e com um par de solos entre os versos, o ritmo é mantido, enquanto o Sr. Dio emana agressividade demoníaca. E o solo principal de novo é arrasador.

“Follow The Tears”
Órgão de igreja e um silêncio distorcido. Isso cresce e surge um ataque de cordas. Aí a música cai em um doom com uma ótima linha vocal de RJD. Isto é realmente Heaven & Hell (Black Sabbath com Dio). Soa como um álbum que eles QUERIAM fazer, não como outras tantas bandas consagradas cujos novos álbuns soam como versões pioradas de glórias passadas. E lá vai de novo outro solo perverso, cheio de personalidade.

“Neverwhere”
Essa é uma das mais curtas do álbum, com 4:33 (a maior tem aproximadamente 7 minutos), sem dúvida por ser uma das mais rápidas. Não é uma música ruim, mas não tem o pessimismo glorificado e a testosterona do resto do álbum.

“Breaking Into Heaven”
O fim do álbum é bem parecido com o começo. Um riff arrastado e lento sustentado por sinos e baterias mínimas. Com 7 minutos a banda leva a faixa para as profundezas e, no refrão, direto para as nuvens. E como se dissesse "não foda comigo" mais uma vez, Tony Iommi detona tudo com um lindo solo suave. Um verdadeiro final épico repleto de sintetizadores tipo "Seventh Son Of A Seventh Son" que adicionam dinamismo e corpo para essa que já é uma grande música.

Uma verdadeira façanha para a banda que inventou o gênero há aproximadamente 40 anos atrás, que retorna e entrega aquilo que será com certeza um dos lançamentos mais pesados do ano." (www.whiplash.net )

Esse disco "tá" muito bom !!!!!

sexta-feira, 10 de abril de 2009

Soundgarden - UltramegaOK


  1. "Flower" (Chris Cornell, Kim Thayil) – 3:25
  2. "All Your Lies" (Cornell, Thayil, Hiro Yamamoto) – 3:51
  3. "665" (Cornell, Yamamoto) – 1:37
  4. "Beyond the Wheel" (Cornell) – 4:20
  5. "667" (Cornell, Yamamoto) – 0:56
  6. "Mood for Trouble" (Cornell) – 4:21
  7. "Circle of Power" (Thayil, Yamamoto) – 2:05
  8. "He Didn't" (Matt Cameron, Cornell) – 2:47
  9. "Smokestack Lightning" (Howlin' Wolf) – 5:07
  10. "Nazi Driver" (Cornell, Yamamoto) – 3:52
  11. "Head Injury" (Cornell) – 2:22
  12. "Incessant Mace" (Cornell, Thayil) – 6:22
  13. "One Minute of Silence" (John Lennon) – 1:00
Soundgarden foi uma banda norte-americana formada em 1984, em Seattle, Washington e que, ao lado de Nirvana, Alice in Chains e Pearl Jam, constituiu-se como um dos principais representantes do movimento Grunge, incorporando, no entanto, uma maior variedade musical que as restantes bandas.
Formado em 1984 por Chris Cornell (bateria e vocal) e Hiro Yamamoto (baixo), que foram mais tarde juntados a Kim Thayil (guitarra). Thayil havia se mudado para Seattle de Park Forest, Illinois com Yamamoto e Bruce Pavitt, que mais tarde começaria a Sub Pop Records. A banda se denominou assim a partir de uma escultura de canos que concentrava o vento, "The Sound Garden", localizada no Magnuson Park, em Seattle. Cornell originalmente tocava bateria enquanto cantava, mas a banda trouxe Scott Sundquist para permitir que Cornell se concentrasse nos vocais. As primeiras gravações da banda foram três canções que apareceram na compilação para a C/Z Records chamada Deep Six. Também continha canções de outras bandas do grunge como Green River, Skin Yard, Malfunkshun, The U-Men e Melvins.
Tal como Alice in Chains, Soundgarden exibe uma componente mais pesada, principalmente na primeira metade da sua carreira, sendo muitas vezes considerada uma banda de Heavy Metal/Hard Rock, o que os diferencia de bandas mais comerciais como Nirvana e Pearl Jam. O Soundgarden foi a primeira banda a assinar com uma grande editora, mas só atingiu sucesso comercial no começo dos anos 90, devido à popularização do estilo. A banda atingiu seu maior sucesso com o álbum de 1994 Superunknown, que estreou na primeira posição da Billboard e gerou os singles vencedores do Grammy, "Black Hole Sun" e "Spoonman". O grupo foi colocado como nº14 na lista de 100 Maiores Artistas do Hard Rock, da VH1.Terminaram em 9 de abril de 1997 devido a brigas internas pela direção criativa da banda.
Ultramega OK é o álbum de estreia da banda estadunidense Soundgarden, lançado em 1988. Em 1990, o disco foi nomeado para os Prémios Grammy, na categoria Best Metal Performance.

UFO - Phenomenon


A banda UFO, foi formada em 1969, com Phil Mogg (vocal), Pete Way (baixo), Andy Parker (bateria) e Mick Bolton (guitarra). Primeiramente nomeada Hocus Pocus, o grupo teve seu nome mudado para UFO logo depois. Com essa formação lançaram dois álbuns que levaram o nome de "UFO 1" e "Flying". Apesar desses álbuns não terem obtido um grande sucesso comercial, alguns fãs consideram essa a melhor fase da banda. Em 1974, quando já faziam um relativo sucesso na Alemanha e no Japão, Bolton deixou a banda, dando lugar a Larry Wallis, depois a Bernie Marsden, que viria a tocar com o Whitesnake, e logo depois deu lugar, finalmente, ao excelente Michael Schenker, que já havia tocado com o Scorpions. Com Michael na banda, aconteceu algo bastante incomum, pois Phil foi o fundador e frontman da banda, mas era Michael quem chamava todas as atenções. Mesmo assim, a banda tocou e obteve contatos até que conseguiu um contrato com a Chrysalis, onde gravaram o excelente álbum "Phenomenon", com os clássicos "Doctor, Doctor" (que chegaria a ser coverizada pelo Iron Maiden) e "Rock Bottom". Em 1976 a banda acrescentou à sua formação o tecladista Danny Peyronel, que depois daria lugar a Paul Raymond. Os excelentes álbuns "Lights Out" e "Strangers In The Night" viriam, então, a firmar definitivamente o UFO na historia do hard rock. Em 1978 Michael saiu da banda, voltando ao Scorpions onde gravou somente três faixas no álbum "Lovedrive" e depois formando o Michael Schenker Group. Paul Raymond foi acompanhar Michael em 1980 e para seu lugar no UFO foi chamado Neil Carter. Nessa época Pete Way formou o bom Waysted, que teve Fast Eddie Clarke (ex-Motörhead) na formação. Para o lugar de Pete foi chamado o ex-The Damned, Paul Gray. Em 1983 foi anunciado o fim da banda, que ressurgiria dois anos mais tarde com Phil Mogg, Raymond, Gray e os novos integrantes Jim Simpson e Tommy M. Com essa formação gravaram o álbum "Misdemeanor", que apesar de ser um bom álbum, não foi um sucesso de vendas. E mais uma vez o fim da banda é anunciado. Em 1991, um novo ressurgimento, com apenas Mogg e Way da formação clássica, acompanhados pelo baterista Clive Edwards e pelo guitarrista Lawrence Archer. A banda lançou, então, o álbum "High Stakes And Dangerous Men", com algumas referências ao estilo dos álbuns "Phenomenon" e "Lights Out". Em meados da década de 90 Michael voltou à banda, mas permaneceu por pouco tempo, voltando a seus projetos solo. A volta não passou de uma tentativa de levantar dinheiro. O grupo chegou a se apresentar novamente com Mogg, Way, Raymond, Wright e Jeff Kollman no lugar de Michael. Jeff havia tocado baixo no Michael Schenker Group. Em 95 Michael Schenker voltaria novamente, gravando o disco "Walk on Water" e dividindo seu tempo entre o UFO, Michael Schenker Group e outros trabalhos solo. Em 1999 foi lançado um tributo ao UFO no Japão, com bandas como Scorpions, Bruce Dickinson, Megadeth, Metallica, DIO, Anthrax, Anvil, entre outras.

Esse disco é muito bom !!!

sábado, 4 de abril de 2009

UFO



Não preciso nem comentar esse álbum: simplesmente o máximo !!!!

Baixem logo essa preciosidade.

domingo, 29 de março de 2009

Celso salim - Luckyboy





Mais um nome do cenário musical de Brasília que merece respeito.
O excelente guitarrista Celso Salim é um músico da Capital Federal que veio para mostrar o que há de melhor em termos de música de qualidade.

Luckyboy é um cd que, sem dúvida, merece lugar especial na coleção discos.

Ouçam e apreciem esse discaço.

Barclay James Harvest - Everyone Is Everybody Else

"Barclay James Harvest se formou no verão de 1967. Desde o início a banda foi pioneira e aexperimentou novas formas indo além do formato tradicional de guitarra, baixo e bateria para inclui instrumentos de sopro de madeira, cordas e instrumentos de sopro de latão, adquirindo então um Mellotron para simular o som de uma orquestra. Durante os anos 70 a banda continuou a lançar álbuns que não saím das paradas de sucesso e foram capazes de lotar estádios e arenas por toda a Europa".

Excelente disco !!! Baixem sem medo !!! Apreciem o que há de melhor !!!

quarta-feira, 25 de março de 2009

RUSH - Feedback ( ATENÇÃO ) - HELP

MOÇADA, INFELIZMENTE, ESTÃO RETIRANDO ESSE DISCAÇO TODA VEZ QUE EU RESOLVO COMPARTILHAR COM VOCÊS. JÁ É A SEGUNDA VEZ QUE ACONTECE. COMO FAÇO PARA QUE EU CONSIGA COMPARTILHAR ESSA MARAVILHA DE DISCO ??? HELP
ABRAÇOS A TODOS

Por Sílvio Costa ( www.whiplash.net )

"Mais uma metamorfose na carreira da banda que nunca lançou dois discos iguais. Feedback, como todo mundo já deve estar sabendo é um EP com sete covers de grupos que serviram de background para a carreira do Rush. São versões descompromissadas de standards do rock e do blues que ganharam versões feitas com grande apuro e de modo radicalmente diferente do que estamos acostumados a ouvir nos trabalhos do trio canadense.

Em primeiro lugar, deve ser dito que Feedback é, antes de qualquer coisa, um disco muito divertido de se ouvir. São músicas muito bem escolhidas e, como já era de se esperar, executadas com o mais alto grau de perfeição. Não existe lugar para grandes reflexões nem para a parafernália eletrônica que marcaram alguns dos mais significativos discos da longa carreira do Rush.

Após trinta anos de estrada (na verdade, o Rush está comemorando trinta anos do lançamento do primeiro álbum, já que Geddy Lee e Alex Lifeson estão na estrada desde 1968) o Rush se reinventa mais uma vez, radicalizando na simplicidade que marcou o último lançamento de estúdio (Vapor Trails, de 2002), alcançando um misto sumamente interessante entre a simplicidade do primeiro disco auto-intitulado, lançado em 1974, e toda a experiência acumulada ao longo de dezenas de excursões bem-sucedidas ao redor do mundo e mais de 35 milhões de discos vendidos. Em resumo, é um disco que poderia muito bem ter sido lançado há uns 25 anos, mas que soa como novidade, no mercado de música que anda tão carente delas ultimamente.

O disco abre com uma versão maravilhosa para "Summertime Blues". Só agora eu descobri que esta música não é do Blue Cheer, mas do Eddie Cochran. O Rush fez uma versão muito próxima daquela imortalizada pelo Cheer. O arranjo é simples (bem, simples para o Rush, que fique bem claro isso) e, seguramente é a faixa mais pesada do disco. Tem um pouco aquele clima de Anthem, Beneath, Between and Behind e todos aqueles clássicos da primeiríssima fase do Rush. Lifeson não economiza em riffs e distorção. Peart, apesar de bem mais discreto e econômico do que costuma ser (entenda isso como o seguinte: Peart não faz aqueles malabarismos que deliciam todos os fãs da banda, mas ele está, como sempre, tocando demais) e os vocais de Geddy Lee conseguem transmitir o sentimento da música de modo perfeito. Esta versão do Rush está também muito próxima daquela que pode ser ouvida no Live at the Isle of Wight Festival, do The Who.

O disco segue com um momento mais "calmo". Desta vez, é uma música do Yardbirds, lançada originalmente em 1965. É uma música muito bonita, com uma melodia de guitarra marcante e grande interpretação de Lee. Novamente, a simplicidade de Peart chama a atenção. O mago das baquetas consegue transmitir a atmosfera de uma canção gravada há quase quarenta anos sem nos deixar esquecer quem é o baterista em nenhum instante. É impressionante como a pegada de Peart parece ter uma assinatura própira.

Na seqüência, "For What it´s Worth", do Buffalo Springfield. É a faixa mais lenta do disco. Novamente, uma grande interpretação de Geddy Lee e solos inspiradíssimos de Lifeson.

"The Seeker" é uma das faixas menos conhecidas do The Who e mereceu uma atençao toda especial do Rush. Os timbres usados por Lifeson são quase idênticos aos de Pete Townshend. Peart executa a levada de Keith Moon com perfeição, mas o Rush não se limitou a reproduzir a canção original, dotando-a de personalidade, especialmente na interpretação de Geddy Lee.

"Shapes of Things", outra do Yardbirds (que, na época do gravação original, em 1968, contava com um sujeito chamado Jimmy Page na formação) é outra faixa empolgante. Desta vez, não temos um Peart contido, mas aquele Peart que impressiona com grooves e linhas de bateria absolutamente magistrais.

"Crossroads" fecha o disco. O blues de Robert Johnson, imortalizado pelo Cream ficou simplesmente perfeito na voz de Geddy Lee.

Resumo da história: Feedback não é bom. É maravilhoso! Isto porque Feedback tem exatamente aquilo que todo fã de rock gosta: muitas guitarras e muita honestidade. Em pouco menos de trinta minutos (tempo aproximado de duração de Feedback), o Rush consegue fazer o que muitas bandas tentam fazer em décadas de carreira sem jamais conseguir: tocar com o coração e expressar-se artisticamente sem falsidades e sem máscaras. Indispensável, obrigatório e, acima de tudo, uma aula de boa música".

Baixem essa preciosidade !!!

segunda-feira, 23 de março de 2009

Iron Maiden - Parte II

A Real Live One

01. The Number Of The Beast
02. The Trooper
03. Prowler
04. Transylvania
05. Remember Tomorrow
06. Where Eagles Dare
07. Sanctuary
08. Running Free
09. Run To The Hills
10. 2 Minutes To Midnight
11. Iron Maiden
12. Hallowed Be Thy Name
DOWNLOAD


A Real Dead One

01. Be Quick Or Be Dead
02. From Here To Eternity
03. Can I Play With Madness
04. Wasting Love
05. Tail Gunner
06. The Evil That Men Do
07. Afraid To Shoot Strangers
08. Bring Your Daughter... To The Slaughter
09. Heaven Can Wait
10. The Clairvoyant
11. Fear Of The Dark
DOWNLOAD

sábado, 21 de março de 2009

Dr. Sin - Brutal

Brutal [1995]

01. Silent scream
02. Karma
03. Isolated
04. Down in the trenches
05. Down in the trenches(partII)
06. Fire
07. Inner voices
08. Child of sin
09. Hey you
10. Kizumba
11. Someone to blame
12. Third world
13. Shed your skin
14. Years Gone
15. War
DOWNLOAD

"Dr. Sin é uma banda brasileira de hard rock formada em 1993 por Eduardo Ardanuy e pelos irmãos Andria e Ivan Busic, filhos do trompetista de jazz André Busic.
Brutal chega em 1995 , lançado no Japão sob o título de Silent Scream. A produção ficou a cargo da própria banda.
Neste álbum, é possível sentir uma grande evolução no som da banda, mais pesada e coesa do que o trabalho anterior ( Dr. Sin -1993 )."
Particularmente, acho esse álbum o melhor da banda. Sonzeira de primeiríssima qualidade.
Esse é um discaço para se ouvir no volume máximo.
Baixem essa preciosidade !!!


Iron Maiden - Parte I


The Number Of The Beast

01. Invaders
02. Children Of The Damned
03. The Prisoner
04. 22 Acacia Avenue
05. The Number Of The Beast
06. Run To The Hills
07. Gangland
08. Hallowed Be Thy Name
DOWNLOAD



Live After Death

01. Aces High
02. 2 Minutes To Midnight
03. The Trooper
04. Revelations
05. Flight Of Icarus
06. Rime Of The Ancient Mariner
07. Powerslave
08. The Number Of The Beast
09. Hallowed Be Thy Name
10. Iron Maiden
11. Run To The Hills
12. Running Free

DOWNLOAD



Fear Of The Dark

01. Be Quick Or Be Dead
02. From Here To Eternity
03. Afraid To Shoot Strangers
04. Fear Is The Key
05. Childhood's End
06. Wasting Love
07. The Fugitive
08. Chains of Misery
09. The Apparition
10. Judas Be My Guide
11. Weekend Warrior
12. Fear Of The Dark

DOWNLOAD

sábado, 14 de março de 2009

Link Ok

Moçada, boa noite!

Só pra avisar que os inks que foram deletados estão sendo atualizados.
O The Doors já está ok.

Grande abraço a todos


Fly2112

terça-feira, 10 de março de 2009

Guitarras do Cerrado


Capital das guitarras

"Balança uma árvore tortuosa no árido cerrado da capital do país. Reza a lenda que, de seus galhos, caem 20 guitarristas. Na cidade do rock, o conto não poderia ser outro. O chão onde germinaram as bandas do auge do gênero, nos anos 80, sempre foi fértil para os acordes do instrumento. Os frutos que sobrevivem na secura do mercado musical brasiliense resultam nas escolinhas, discos e raras passagens para o eixo Rio-São Paulo. Ainda assim, alguns conseguem destaque maior do que o estigma de eternos coadjuvantes. " ( Daniela Paiva - equipe do Correio Braziliense )

Recomendo esse disco para os apreciadores de música de qualidade.

Os caras mandaram muito bem; Marcelo Barbosa, Haroldinho Mattos, Alberto Sales , Kiko Péres e Celso Salim, simplesmente, transbordam a essência da guitarra. Sonzeira!!!

Baixem essa obra-prima !!!

DOWNLOAD

segunda-feira, 9 de março de 2009

Smoke

O som dessa banda Texana é o bicho. Baixem e confiram !!!

Fonte: http://redtelephone66.blogspot.com/


"Carry On Your Idea" - 1969 : DOWNLOAD



"At George's Coffee Shop " - 1969 : DOWNLOAD